Архив рубрики: статьи для фотографов

Cтатьи с информацией для фотографов: выбор объективов, обзоры камер, советы — как что лучше снимать

Как я чинил полтинник…

Эта статья будет повествовать об одной грустной истории. Прежде чем я начну, хочу поведать две непреложные истины:

  • не роняйте объективы
  • не пытайтесь их потом чинить самостоятельно

На днях у меня случился весьма прискорбный для любого фотографа момент: по роковой случайности объектив Canon 50mm f1.4 выпал из моей сумки на асфальт. Этого было достаточно для появления проблемы с автофокусом. Фокусироваться объектив стал только с 3 метров. А вот что было дальше…

Как я пытался чинить полтинник своими силами

Для начала я решил залезть в интернет. Оказалось, что проблема эта частая и вроде несложно решаемая своими силами. На тему ремонта полтинника от Canon в интернете множество как статей, так и видео. Стоит только ввести в гугл «ремонт автофокуса canon 50 1.4«. Изначально я думал сдать объектив в ремонт, потом решил довериться виртуальным советам…

 Вот это видео очень детально показывает что нужно делать:

Ролик отличный в плане сборки/разборки объектива. Без него это было бы намного сложнее. Внутри объектива очень много мелких винтиков, а также частей, которые нужно собирать/разбирать в строго определённом порядке. Процесс требует сосредоточенности, тщательности, дотошности и массы времени. Это я к тому говорю, что при разборке/сборке вы легко можете сделать что-то не так, так что придётся начинать всё заново)

Кстати, я приобрёл новый навык. Теперь я могу полтос на скорость собирать/разбирать, прям как солдаты автоматы собирают:) Навык абсолютно бесполезный и даже вредный. И вот почему…

В чём суть поломки?

Наиболее частой проблемой при падении полтинника является деформация геликоида.

Геликоид — это движущая часть объектива, отвечающая непосредственно за автофокус. Это именно тот хоботок, который в этой модели выдвигается наружу при фокусировке.

Выглядит он вот так:

геликоид

Сделана эта деталь из очень тонкого и мягкого металла. Он очень легко деформируется. После деформации возникают проблемы с его вращением. То есть, руками вы его можете провернуть в разобранном виде, а вот моторчик уже не справляется.

Суть ремонта сводится к тому, что его нужно каким-то способом вернуть в исходный, девственно ровный вид. Советчики из интернета предлагают бить по нему молотком, становится на него ногами и другие способы активного физического вмешательства.

В инструкциях по починке этого объектива 90% внимания посвящается его разборке, и только 10% коррекции его формы. А корректировать в домашних условиях её очень сложно.

Ещё раз повторюсь: не занимайтесь этим.

Почему не надо ремонтировать объектив самостоятельно?

Теперь, когда я описал проблему и теоретический способ её решения, я расскажу, что из этого вышло у меня. Для ремонта я приобрёл вот такой набор юного механика, состоящий из комплекта микроотвёрток и пинцета.

набор "юный механик"

Просматривая видео, я поэтапно препарировал этот замечательный, но пострадавший объективчик.

недоремонт объектива кенон

Процесс шёл медленно. Разобрал я его где-то за час. И это было только начало. Чтобы понять, как работает внутренний механизм и увидеть причину неисправности, понадобилось ещё немало времени. Суммарно я потратил около 5 часов.

В итоге моих манипуляций объектив вообще перестал фокусироваться.

Вот так выглядит Canon 50mm f1.4 в полуразобранном виде:

canon 50mm f1.4 в разобранном виде

Выводы

Скорее всего, мои манипуляции привели к тому, что этот геликоид придётся полностью менять, а это удорожит починку. Пока что объектив сдан в полноценный ремонт. Жду результатов.

Обновление — отремонтировали, работает. Стоил ремонт как 1/3 стоимости всего объектива.

А самое полезное в этом деле то, что я смог поделиться своим опытом и предостеречь других фотографов. Любите свои объективы, не роняйте их. А если уронили, несите в сервис.

Обзор объектива Canon EF 24-85mm f3.5-4.5 USM

canon 24-85 3.5-4.5 usmCanon EF 24-85mm f3.5-4.5 USM — объектив старый и малоизвестный (хотя и зря). Выпускался он с 1996 по 2009 год и поставлялся преимущественно в комплекте с плёночными камерами. но это не мешает использовать его и сегодня на современных цифровых зеркалках. Тем более, как будет видно далее, объектив продемонстрировал неплохие результаты.

Вкратце резюмирую его плюсы:

  • низкая стоимость
  • универсальный диапазон фокусных расстояний
  • хорошая резкость
  • быстрый и точный автофокус
  • компактные размеры

canon 24-85 vs canon 85 1.8Внешне это компактный (идентичный по размерам Canon 85 f1.8) и лёгкий (380грамм) объектив с очень удобным диапазоном фокусных расстояний. По фокусным расстояниям его можно рекомендовать в качестве штатного на полный кадр. На кропе же широкого угла будет немного не хватать.

Качество изображения

Давайте подробней рассмотрим, как этот объектив ведёт себя на полном кадре по резкости и другим параметрам. По этой ссылке можно посмотреть фотографии в полном разрешении на различных диафрагмах и фокусных.

Вкратце скажу, что по центру резкость приемлемая всегда. Крайние углы даже на f11 идеально резкими не становятся. Но это заметно, если вы снимаете на 22 мегапикселя и потом зумите эти углы на 100-200%. Если снимать в меньшем разрешении или ресайзить для интернете некоторое падение резкости не критично. А для репортажа большего и не нужно. В моём видео обзоре дальше можно подробней рассмотреть эти нюансы.

Объектив хорош, но не идеален. Не стоит забывать, что мы рассматриваем очень бюджетную модель. Давайте сравним его с более дорогой оптикой — Canon EF 24-70mm f2.8L. Какие преимущества даёт L-зум по сравнению с таким неплохим объективчиком от Canon?

Canon 24-85vs24-70

Ниже видно, что L объектив резче, но и 24-85 весьма неплох. С прикрытием диафрагмы 24-85 ещё больше приближается по резкости к 24-70.

сравнение 2.8vs3.5

Далее я направил оба объектива прямо на солнце, находящиеся за зданием. Хорошо видно, что 24-70 f2.8L с этой ситуацией справляется намного лучше.

тест против солнца

Небольшой тест боке в домашних условиях. Картинка получилась довольно похожей, но 24-70 2.8L конечно даёт лучшее боке.
Исходный файл на 24-70
Исходный файл на 24-85

bokeh test

 

Преимущества L-ки:

  • лучшая резкость по всему полю кадра на всех диафрагмах
  • большая светосила+боке
  • более контрастное изображение
  • отсутствие хроматических аберраций
  • лучшая переносимость контрового света
  • меньшее виньетирование
  • ещё более быстрый автофокус (мгновенный по ощущениям)

Это — список преимуществ, за которые нужно будет заплатить примерно в 6 раз больше, чем за Canon 24-85. Стоит ли это того в репортажном зуме? Решать это каждому для себя самостоятельно.

Видео обзор

Рекомендую посмотреть мой видео обзор этой модели. Он получился довольно хвалебным, но на то есть свои основания.

Тест видеосъёмки:

Подводя итог

Объектив Canon EF 24-85mm f3.5-4.5 USM по моему мнению однозначно стоит своих небольших денег. Его можно найти б/у в районе 200 долларов. Для своего класса он показывает отличные результаты. Такая покупка это хороший выбор для старта на полном кадре или же в качестве дополнения к объективам с постоянным фокусным расстоянием. Его хорошо использовать для репортажа. Маленькие размеры и вес позволяют быть с ним малозаметным и длительное время быть на ногах (например, в путешествиях). Для художественной съёмки он конечно не годиться, в первую очередь из-за светосилы, но назначение такого зума совсем в другом.

Также смотрите обзоры:

Сравнение боке фиксов от Canon

Недавно снимал свадьбу и ради интереса сделал несколько таких тестовых кадров на Canon 35 f2 IS, Canon 50 f1.4 и Canon 85 f1.8. Здесь можно хорошо увидеть разницу между передачей перспективы и характером боке этих замечательных объективов.

1) Объектив Canon EF 35mm f2 IS USM. При съёмке небольших предметов я больше всего люблю боке именно на 35мм. Это фокусное позволяет охватить большое пространство за объектом и в то же время f2 даёт очень приятное боке. Смысла покупать 1.4L для себя совершенно не вижу.

Canon EF 35mm 2.0 IS USM  f2

2) Объектив Canon EF 50mm f1.4 USM. Как видно, боке стало более размытым из-за увеличения фокусного расстояния и большей светосилы. По цвету сложно сравнивать, т.к. настройки съёмки были другими, но на f1.4 полтинник теряет контраст. Canon 35 f2 IS на открытой даёт четкий отличный результат. Здесь на открытой с этим сложнее.

Canon EF 50mm 1.4 USM  f1.4

А вот если полтинник прикрыть до f2, кружки боке приобретают грани. Но это я считаю совсем не критичным. Напомню, Canon EF 50mm f1.4 USM имеет 7 лепестков диафрагмы в отличии от двух других объективов в этом тесте, где их по 8.

Canon EF 50mm 1.4 USM  f2

 3) Объектив Canon EF 50mm f1.4 USM. 85-ка разительно отличается по перспективе от предыдущих двух объективов. Чувствуется, что это объектив с характерной для телеобъективов компрессией пространства. Боке размыто ощутимо сильнее, чем на полтиннике.

Canon EF 85mm 1.8 USM  f1.8

С прикрытием объектива до f2.8 кружки боке тоже приобретают грани. Но это не так ощутимо как на полтиннике. Хотя на этом объективе я предпочитаю снимать на открытой f1.8. Ведь она здесь полностью рабочая, без каких либо потерь контраста или цветности.

Canon EF 85mm 1.8 USM  f2.8

Вот здесь можно посмотреть в полном разрешении, насколько эти 3 объектива резкие на f5.6. Лидера среди них нет — они все идеально резкие по всему полю. Я в восторге от оптики Canon. Никакие Сигмы, Тамроны и прочая нечисть не стоят рядом с этим.

Риторический вопрос: как после этого можно вообще смотреть в сторону Tamron 16-300mm?

Основные правила простроения композиции

Искусство композиции может сделать разницу между хорошим изображением и плохим.

Это — визуальный процесс организации элементов и отдельных деталей сцены в сбалансированное и приятное расположение. Определенные правила композиции позволяют фотографиям быть эффектными. Впрочем, слово «правила» используется  здесь свободно, поскольку оно предназначено определять руководящие принципы для получения отличных снимков.  Правила композиции или концепция дизайна не должны быть приняты в качестве жестких правил, которые должны соблюдаться. Более того, некоторые известные фотографии нарушают все правила композиции и считаются отличными. Однако концепция дизайна проверена временем и обеспечивает основные руководящие принципы фотографам любого уровня.

Рассмотрим  некоторые из них:

1.  Перед съемкой выберите основную достопримечательность. Определите, какая область имеет наиболее важное для вас значение.

2.  Убедитесь, что зритель увидит то, что вы хотите, а не многочисленные объекты загромождающие фон. Если вы не можете  выделить объект съемки, рекомендуется использовать глубину резкости управления на камере, держа фон не в фокусе.

3. Придайте контрастность своему изображению. Тема света имеет огромное влияние. Контрастные цвета могут быть использованы для выделения объекта, но могут стать и отвлекающими при неправильном выборе.

4. Рассмотрите баланс снимаемого объекта. Как правило, асимметричный или неформальный баланс считается более приятным на фотографии, чем симметричный (формальный). Иными словами, делая основой находящейся вне центра и другими объектами, будет более эффективной, чем размещение объекта в центре.

5. Кадр изображения.  Он в фотографии является тем, на переднем плане, который ведет вас в картину как зрителя со своими чувствами и эмоциями.  Обрамление обычно улучшает картину. Рамки не должны быть целенаправленными.

6. Убедитесь, что выбранная точка  приятна зрению.  Иногда незначительное перемещение камеры вверх или вниз может резко изменить картину.  Лучшим способом получить великолепную фотографию является нахождение необычной точки.

7. Когда снимаемый объект находится в движении, лучше оставить пространство перед объектом для придания фотографии естественности.

8. Линейные элементы, такие как дороги, водные пути, заборы по диагонали, как правило, воспринимаются более динамичные, чем горизонтальные.

9. Используйте «правило третей».  Путем визуального деления изображения в третей части (вертикально или горизонтально) достигается неформальный или асимметричный баланс, упомянутый выше. Существует много способов в фотографии, основанных на использовании «третей» и наиболее распространенным примером является размещение линии горизонта в пейзажной фотографии.

Также читайте:

 

Ультразум Тамрон 16-300 для путешествий: хорошо или плохо?

Сегодня совершенно случайно наткнулся на видео, где немецкий профессиональный фотограф из Кёльна (Martin Krolop) в течении 45 минут нахваливает объектив Tamron 16-300 mm f/3.5-6.3 Di Ii VC PZD. Видеоряд повествует о путешествии в Париж, где, по мнению фотографа, этот объектив был просто незаменим и бесподобен. Меня это видео зацепило и я решил написать об этом статью.

Tamron-16-300mm-Di-II-VC-PZD

Когда я слышу про Тамрон, ещё и 16-300, мне сразу же становится на душе очень грустно и уныло. Сложно себе представить объектив с менее качественным изображением. Это подразумевает отсутствие резкости на всех фокусных расстояниях на любых диафрагмах с ужасными хроматическими аберрациями и прочими «прелестями» подобной оптики. Стоит уточнить, что счастье это стоит около 550 долларов. Из-за сильного скепсиса мне было сложно поначалу воспринимать это видео. Тем не менее, я его досмотрел до конца и должен признать правоту фотографа в некоторых вопросах. Хотя лично я по прежнему остаюсь сторонником того мнения, чтобы в путешествие брать 1-2 фикса, а не ужасный суперзум.

Эта статья о вкусах. А о них, как известно, не спорят. Здесь нет правых и неправых. Я хочу продемонстрировать два разных подхода и две разные точки зрения. Фотографа Мартина Кролопа и мою.

Почему Tamron 16-300 mm f/3.5-6.3 Di Ii VC PZD?

Фотограф сразу же говорит об ограничениях супер зумов: низкая светосила, слабая резкость и т.д. Но его это нисколько не отпугивает. Вот аргументы «ЗА»:

  • идеального качества не бывает, какой бы крутой объектив не покупали
  • не важно на что вы снимаете, главное уметь словить момент
  • очень важна разноплановость фотографий
  • возможность быстро реагировать на происходящие события (быстро зазумить пробегающего ребёнка)
  • возможность кадрировать лишних людей на фото
  • фотографировать удалённые объекты и снимать макро

От себя скажу о доводах в пользу такого подхода: если рассматривать туристические фото исключительно с позиции любительского репортажа, почему бы и нет. Когда автор просматривает свои фотографии на айпаде, всё смотрится очень даже симпатично. Не приближая их и не открывая на большом мониторе. Если их ещё и ужать до разрешения для показа в интернете, ужасное качество объектива ещё меньше будет бросаться в глаза. И да, действительно, можно быстро реагировать на внезапные интересные вещи без смены объёктивов. Например, чтобы пофотографировать ночью крыс, роящихся в мусоре (в видео на 10 минуте). ИСО 6400 на кропе, выдержка 1/30, но автор всеравно доволен нерезким кадром, т.к. этот кадр передаёт жизнь и движение. Удивительно, как он убеждённо об этом рассказывает и как это странно звучит сейчас, без его видео.

Мне сложно вспомнить/придумать ещё какие-то преимущества использования такого объектива, поэтому я перейду к своему подходу.

Почему по-моему лучше в путешествие брать 1-2 фикса?

Выбор объективов — дело вкуса каждого фотографа. Тут нет понятий, что правильно, а что нет. Я же аргументирую именно свой подход. Я привык к идеальному качеству фотографий. Чтоб всё было резким, чтоб светосила была высокой, а о виньетировании и всяческих аберрациях вообще не думать. Я привык клиентам отдавать качественные снимки. После этого даже в путешествии на отдыхе мне в руки будет неприятно брать такое стекло как Тамрон 16-300.

За эти же 550 долларов можно купить б/у Canon 28мм f2.8 (или 24мм) + Canon 135мм f2.8. Диапазон фокусных не сравнить с 16-300, но качество будет божественным. Мне почему-то очень важно качество фотографий. Если рассуждать так: лишь бы фотик был под рукой и чтоб не парится, то зачем вообще покупать зеркалку? Можно снимать на телефон или на компактную камеру со встроенным супер зумом. На экране айпада всеравно будет выглядеть хорошо.

Да, как Мартин верно подметил, на 16-300 можно снимать как здание целиком, так и лепнину на нём крупным планом. И делать это сразу же, моментально. Эльфелеву башню можно запечатлеть как вблизи, так и с расстояния 1км. Это даёт многоплановость и разную передачу перспективы — спору нет. У меня на это есть целых три ответа: Во-первых, я как турист могу обойтись одним планом Эльфелевой башни. Во-вторых, если хочется разноплановости, я бы скорее взял 2 фикса. В-третьих, даже снимая только на 1 фикс, я могу кадрировать картинку в несколько раз, тем самым получив очень приличный зум.

Какие объективы я предпочитаю для путешествий?

Мой любимчик — Canon EF 35 F2 IS USM. Это — универсальное стекло на все случаи жизни. Он достаточно широкоуголен, чтобы не пятиться постоянно и в то же время даёт хороший акцент на снимаемом объекте. В дополнение к нему мне нравится иметь под рукой Samyang 14mm f2.8. На него можно снимать шикарные пейзажи. Этим я бы и ограничился.

Но могут быть и другие варианты — для любителей снимать лепнину на зданиях или фотографировать эти здания издалека или же выхватывать людей из толпы. Например, один объектив для общего использования 24-28мм, второй 135мм или 200мм. Если брать обычные, не L версии, они занимают совсем немного места и немного весят. На худой конец я бы взял обычный родной зум вроде Canon EF 24-85 f3.5-4.5 USM. Он всеравно будет на порядок лучше снимать этого Тамрона. Опять же, мне важно качество. Я не считаю, что туристическая фотография требует супер скорости реакции, оправдывающей покупку супер зума. Кстати это ещё боольшой вопрос, как быстро он фокусируется. В этом тоже я очень сильно сомневаюсь.

Между прочим, ещё один немецкоязычный фотограф Pavel Kaplun предпочитает в путешествия брать с собой Canon 28-300 f3.5-5.6L USM. Что ж по качеству это совсем другое дело. Но если вас не смущает огромный белый объектив, весящий 1,7 кг, — может быть это ваш вариант:)