Лучшие фотосессии на природе в Киеве!
заказать качественную фотосессию
Обработка фотографий бывает 2 основных типов. Это: цветокоррекция и ретушь (исправление изъянов кожи и других деталей на фото).
Что такое цветокоррекция?
Все фотографии после съёмки нуждаются в цветокоррекции. На сегодняшний день этот процесс сродни проявке плёнки. Этот вид обработки входит в стоимость любой съёмки от Olegasphoto.
По желанию, дополнительно можно заказать ретушь фотографий.
Что такое ретушь?
Главная задача ретуши состоит в том, чтобы исправить какие-либо дефекты на отснятом материале. В случае с портретной фотографией, это еще включает исправление косметических недостатков. Цель такой работы — приблизить изображение к идеалу, но при это сохранить индивидуальность и естественность фотографии.
Чтобы предельно уменьшить вмешательство ретуши и сразу достигнуть более качественный результат, при портретной съемке настоятельно рекомендуется пользоваться услугами профессионального визажиста, который имеет для этого все необходимые профессиональные навыки.
Пример обработки предметных фотографий
Видео об обработке интерьерных фотографий в Lightroom:
Фотокнига — это престижный и стильный способ оформления фотографий. От фотоальбома фотокниги отличаются технологией изготовления. А именно, фотокниги печатаются сразу целиком в твёрдой обложке. В старые фотоальбомы фотографии вклеивались или вставлялись в файлы.
Оформление фотографий в виде книг актуально для свадебных фотографий, выпускных фото или Love Story. На разворотах размещается один или несколько снимков в виде коллажей. Дизайн каждого экземпляра разрабатывается индивидуально.
Видео фотокниги от Olegasphoto:
Стандартная стоимость свадебного альбома 5000 грн включает в себя:
Фотокнига печатается на мелованной бумаге 170 г/м2. Вы по своему вкусу можете выбрать тип и материал обложки, размер фотокниги и количество страниц для печати.
Размеры печати фотокниг:
Варианты изготовления обложек:
Чтобы научиться хорошо позировать перед камерой, вам совсем не обязательно посещать школу моделей или курсы. Освоить и успешно практиковать позирование на съемках вас научат журналы о моде!
В идеале, это должны быть издания, посвященные высокой моде (hi-fashion), например, такие монстры, как «Vogue», «Elle», «Harper’s Bazaar» и т.п., но могут подойти и менее именитые их представители. Больше всего нас интересуют fashion-story, обычно в таких съемках максимально раскрывается потенциал модели.
Для удобства и эффективности разобьем учебную программу на пункты:
Пункт первый.
Все начинается с теории. Выберите в журнале фото с моделью и рассматривайте его внимательно, вникая в детали. Недостаточно просто полистать страницы, как вы это делаете обычно. Глядя на моделей из журнала, не стоит забывать, что все эти люди – высокооплачиваемые специалисты в индустрии моды, они знают свою работу досконально. Но пускай вас не пугает их безупречная внешность и уровень мастерства – все эти люди вполне реальны, и они не всегда были иконами стиля. Секрет их успеха заключаются в упорной работе над собой.
Пункт второй.
Итак, вы выбрали фото с моделью. Изучайте эту фотографию, как через микроскоп. Вас должно интересовать все: как была сделана поза, в какой позиции находилась голова модели, положение тела, где ее руки и ноги. Обратите внимание, в каком положении находились пальцы модели, и т.д.
Пункт третий.
Практика. Для начала попробуйте в точности воспроизвести позу модели, которую вы в данный момент изучаете. Здесь нечего стыдится – скорее всего, когда-то эта модель из журнала была в похожей ситуации. Все с чего-то начинают. Обязательно практикуйте свою позу, стоя перед зеркалом.
Затем приступайте к частичному изменению позы, начинайте слегка менять позицию головы, рук, ног. Почувствуйте разницу между копированием и импровизацией. Продолжайте до тех пор, пока не достигните такой вариации позы, которая превзойдет оригинал. Важно, чтобы вы чувствовали себя уверенно в этой позе. Практикуйте ее до тех пор, пока она не станет для вас естественной.
Пункт четвертый.
Эмоциональная часть. Обратите внимание на то, как модель проявляет эмоции в кадре. Если она серьезна, сработает ли эта же поза, но с улыбкой? Подойдет ли застенчивый взгляд, сексуальный взгляд, взгляд гнева и т.д.? Отрабатывая свои эмоции, найдите ту, которая «заработает» лучше всего с вашей собственной вариацией позы.
И не забывайте, естественность всегда придаст шарм и приятный эмоциональный оттенок любому кадру!
Архитектура — это вехи, расставляемые историей на пути своего развития. Сооружения и здания, давно для многих ставшие незаметным фоном будничной жизни – самые доступные сюжеты для фотосъемки. Архитектурные стили со всеми их особенностями, характеризующие минувшие эпохи, жизнь и быт прошлого, для фотографа открывают бескрайнее поле для творческой деятельности. Именно архитектура притягивала первых фото мастеров своей фотогеничностью, неподвижностью и пластическими объемами. Немного времени прошло с изобретения дагеротипии, но первые фотографы уже вовсю ездили в разные уголки мира, чтоб снимать архитектурные достопримечательности.
Жанр архитектурной фотосъемки постоянно развивался. И он, как и другие жанры фотографии, всегда имел свои сложности. Например, при такой съемке принципиально, чтобы вертикальные и прямые линии были строго вертикальными и прямолинейными. Фотограф должен всегда следить за плоскостью фотоматериала чтобы здания не казались «заваленными». Плоскость кадра должна быть обязательно быть вертикальна и никогда не наклонена. Оптическая ось объектива должна совпадать с горизонтом. Если не соблюдать это правило, это может привести к возникновению нежелательных искажений перспективы. Хотя, достаточно не просто сохранить параллельность и вертикальность линий на практике. Для этого фотограф выбирает максимально дальнюю точку при съемке зданий. Но далеко не все здания позволяют отойти от них на достаточное расстояние, чтоб при этом в кадр не попадало лишних объектов. Еще одна проблема, возникающая перед фотографом, занимающимся съемками архитектуры – выбор нужного ракурса. Сегодня, когда здания втискивают в любое свободное место в городе, тяжело найти выгодный ракурс, с которого объект виден лучше всего. Объект съемки часто прикрыт соседними домами или оживленной трассой. Как результат, не хватает пространства для охвата здания, что принуждает фотографа в процессе съемки использовать широкоугольный или сверхширокоугольный объектив. А такие объективы, к сожалению всегда искажают перспективу. Выбор точки схемки и ракурса относительно отдаленности от объекта определяют всю композицию кадра и его перспективу. Из-за этого профессиональные фотографы часто подолгу ищут нужный ракурс для съемки здания, залезая по пожарным лестницам или проникая в соседние дома. Качественный архитектурный снимок получается лишь тогда, когда объект полностью в кадре. Он должен быть хорошо освещен и не пропадать на остальном фоне. И при всем этом на снимке не должно быть каких-либо искажений перспективы.
Часто в архитектурной фотографии используют черно-белую фотосъемку. Такой подход позволяет выгодно подчеркивать красоту и детали конкретного архитектурного объекта. После архитектурной фотосъемки фотографы нередко прибегают к последующей обработке изображений в графических редакторах для создания нужных эффектов. Благодаря цифровой обработке можно наилучшим образом продемонстрировать само здание или подчеркнуть ландшафт, который его окружает. А с помощью наложения различных цветовых оттенков на черно-белую фотографию можно получить потрясающий художественный результат.
Основа успеха в архитектурной фотографии — внимание ко всем мелочам и тщательная подготовка всего процесса схемки. Фотографу нередко приходится затаиться и терпеливо выжидать, пока архитектурный объект не покажется в наилучшем виде: солнечный свет будет падать лучшим образом, его не будут загораживать машины и т.д. Для достижения этого результата архитектурному фотографу приходится потратить немало часов для нахождения требуемого ракурса, интересных архитектурных деталей и подходящего освещения. Главное – что результат зачастую гораздо дороже потраченного на съемку времени.